Quand on débute la peinture, on n’y pense pas toujours, et pourtant l’éclairage joue un rôle essentiel quand on peint. Je le sais bien, je suis passé par là. À mes débuts, il m’est arrivé de peindre sous trop de lumière ou pas assez. Parfois avec un éclairage mal réparti, parfois avec une mauvaise température de lumière. Bref, je pensais que ce n’était qu’un détail. Terrible erreur ! Je vous explique tout de suite pourquoi l’éclairage est crucial en peinture, les erreurs courantes que j’ai moi-même faites. Je vais également vous donner des conseils simples à mettre en œuvre et peu coûteux pour bien vous éclairer quand vous peignez chez vous.

L’éclairage peut gâcher un tableau

Pendant longtemps, j’ai peint sous un éclairage très fort. Mais à force de peindre sous cette lumière intense, je voyais mon modèle trop sombre sur mon ordinateur, même avec un écran antireflet.

Voilà comment je voyais mon modèle à travers mon écran d'ordinateur : trop sombre !

Alors pour compenser, j’éclaircissais la photo du modèle. Et voilà comment, au lieu de résoudre un problème, j’en créais un nouveau.

Un jour, après avoir terminé la première couche d’un tableau, je regarde la photo du modèle sur mon ordinateur, dans un autre bureau. Et là… surprise : le ciel avait des nuages sur la droite. Sur mon écran dans mon atelier qui était trop éclairé, je ne les voyais pas du tout. Pour moi, le ciel était entièrement blanc à droite.

Surprise : le ciel est nuageux !

Voilà comment je le voyais !

Le problème ne venait pas de mon niveau en peinture, mais de ma perception, faussée par l’éclairage.

Et ce n’est pas arrivé qu’une seule fois. Il m’est souvent arrivé de trouver mes tableaux trop sombres lorsque je les voyais sous un éclairage normal, dans une autre pièce. Sur le moment, dans l’atelier, tout me semblait équilibré. Mais on ne peint pas des tableaux pour qu’ils restent dans notre atelier, n’est-ce pas ?

Les problèmes causés par un mauvais éclairage

Un mauvais éclairage peut entraîner plusieurs soucis très frustrants :

• des valeurs trop sombres ou trop claires ;

• des couleurs mal perçues ;

• des contrastes mal dosés ;

• un tableau qui « change » complètement selon la pièce.

Et le pire, c’est qu’on s’en rend compte une fois le tableau terminé. Pas avant. Il est alors trop tard pour tout recommencer et c’est bien souvent très difficile à corriger.

La bonne nouvelle, c’est que ces problèmes peuvent être évités facilement, avec quelques règles simples.

Bien doser la lumière dans son atelier

C’est important d’utiliser suffisamment de lumière, mais d’éviter l’excès. Comme je vous l’ai expliqué, trop de lumière peut fausser votre perception autant qu’un manque de lumière.

L’idéal est d’utiliser plusieurs sources lumineuses, plutôt qu’une seule très puissante. En plus, vous limiterez, voire vous éliminerez complètement, l’ombre de votre main sur la toile.

Bien positionner vos sources de lumière

Placez vos lumières de part et d’autre de la toile, sur les côtés.

Ne les placez pas derrière la toile : vous risquez d’être ébloui.

Ne les placez pas derrière vous : votre ombre se projettera sur la toile.

Deux sources de lumière latérales, c’est le minimum recommandé. Une troisième sur le dessus peut être utile, mais deux bien placées font déjà un excellent travail.

Autre avantage : cette disposition limite les reflets, surtout si vous peignez à l’huile, un médium naturellement brillant.

Éclairer la palette comme la toile (très important)

C’est un point souvent négligé par les débutants : votre palette doit être éclairée exactement comme votre toile.

Même source de lumière, même couleur, même température. Sinon, vous risquez d’avoir un décalage entre ce que vous voyez sur la palette et ce que vous appliquez sur la toile. Et là, bonjour les surprises !

Choisir les bonnes ampoules pour peindre

Je vous recommande d’utiliser des ampoules économiques : elles ne chauffent pas, consomment peu et éclairent très bien.

Côté température, privilégiez des ampoules entre 4000 et 5000 K (Kelvin). C’est un excellent compromis pour bien percevoir les couleurs.
 

Pour la puissance, visez l’équivalent de 100 watts par source lumineuse.

Des solutions simples et peu coûteuses

Pas besoin d’un atelier de professionnel pour bien s’éclairer.

Vous pouvez utiliser :

• des lampes à pince ;

• des lampes de bureau ;

• une lampe de chevet sans abat-jour ;

• des lampes de chantier ;

• des douilles suspendues.

Lorsque j’étais au Mexique, j’ai suspendu quatre ou cinq ampoules équivalent 100 W sur une corde, comme une guirlande. Résultat : une lumière bien répartie, sans ombre, facile à installer et vraiment pas chère.

Dans mon studio actuel, j’utilise des éclairages de studio photo (type Newer), avec lumière diffuse, température et intensité réglables. C’est très confortable et souvent moins cher que certaines lampes pour chevalet vendues en magasin d’art.

Mon atelier mexicain, efficace et pas cher !

Dans mon studio actuel, j’utilise des éclairages de studio photo (type Newer), avec lumière diffuse, température et intensité réglables. C’est très confortable et souvent moins cher que certaines lampes pour chevalet vendues en magasin d’art.

L'éclairage de mon studio

En résumé : ne négligez jamais l’éclairage

L’éclairage influence directement vos valeurs, vos couleurs et votre plaisir de peindre.
 

Puissance, disposition et température de la lumière peuvent vraiment vous faciliter la vie et éviter de mauvaises surprises une fois le tableau terminé.

J’espère que cet article va vous aider. Avez-vous déjà rencontré des problèmes d’éclairage ? Comment vous éclairez-vous actuellement pour peindre ? J’ai hâte de vous lire.

À vos pinceaux et à la semaine prochaine !