Les encadrements coûtent cher, ils sont fragiles, et quand on débute en peinture, on n’a pas forcément envie (ni les moyens) d’investir 40 ou 50 euros par tableau. Bonne nouvelle : il existe des solutions simples, accessibles et efficaces pour encadrer vos œuvres à très bas prix, tout en obtenant un rendu propre, élégant et cohérent. Je vous explique ici comment je fais, pas à pas, avec des conseils que vous pouvez appliquer tout de suite.

1 - En récupérant un cadre usagé

Les encadrements ont deux gros défauts : ils sont chers et ils s’abîment facilement.

Lorsqu’on transporte des tableaux pour une exposition, même bien protégés, les cadres finissent souvent par recevoir des coups, perdre un peu de dorure ou de peinture. 

Résultat : ils deviennent invendables voir inexposables.

Mais ce défaut est un fait une chance, puisqu’un encadrement un peu abîmé, c’est souvent un encadrement bradé dans un marché aux puces, une brocante ou un magasin d’occasion. 

J’en ai déjà acheté à 10 dollars, alors qu’ils en valaient quatre ou cinq fois plus à l’origine.

Vous pouvez aussi récupérer un cadre d’un ancien tableau à vous qui ne vous plait plus pour votre nouvelle création.

N’hésitez pas à récupérer, rénover et réutiliser !

Je vous explique tout de suite comment je fais.

2 - En adaptant un cadre existant

C’est bon, vous avez fait les brocantes ou le tri dans vos anciens tableaux et vous avez déniché de jolis cadres.

Mais il arrive que le format ne soit pas exactement le bon, surtout si la toile n’est pas standard. Dans ce cas, il y a une solution. Vous pouvez :

• ajouter une baguette d’angle à l’intérieur du cadre pour réduire l’ouverture ;

• coller cette baguette soigneusement (coupes à 45°) ;

• créer ainsi une profondeur supplémentaire, comme sur certains cadres professionnels.

Et si le tableau ne rentre plus à cause de l’épaisseur ajoutée, il est possible de réduire légèrement le châssis de la toile en démontant, coupant les baguettes et en réagrafant la toile. 

C’est plus simple qu’on ne l’imagine, à condition de bien mesurer et de prendre son temps.

Ajouter une baguette d'angle

3 - En préparant le cadre correctement

Ensuite, vous pourrez peindre le cadre pour qu’il soit comme neuf !

Commencez par inspecter le cadre. S’il y a des trous ou des éclats, bouchez-les avec de la pâte à bois ou du mastic. 

Laissez sécher, puis poncez.

Même si le cadre est en bon état, un ponçage léger est indispensable. Le but n’est pas de décaper, mais simplement d’enlever le brillant pour que la peinture adhère correctement.

Utilisez un papier abrasif moyen (grain 150, par exemple). Pliez-le pour aller dans les creux de la moulure. Ce travail demande un peu de patience, mais honnêtement, ça se fait très bien.

Petit ponçage léger

4 - En peignant le cadre avec un rendu professionnel

Une fois le cadre poncé et dépoussiéré, vous pouvez le peindre.

De mon côté, j’aime travailler avec :

• du blanc acrylique pour la Marie-Louise et les zones intérieures ;

• une dorure sur le filet ou certaines moulures pour apporter de l’élégance.

Appliquez toujours la peinture en couches fines. Deux couches valent mieux qu’une trop épaisse. Cela évite les traces de pinceau et donne un rendu plus net.

Une fois le blanc sec, j’applique un vernis mat pour uniformiser la brillance, masquer légèrement les petites irrégularités et préparer la suite sans surprise.

Peignons en blanc à l'intérieur des baguettes

5 - En protégeant les zones avec du ruban à masquer

Quand vous travaillez avec plusieurs couleurs, pensez à utiliser du ruban à masquer.

Posez-le bien droit, appuyez fermement (avec le dos d’un cutter ou d’une lame), puis scellez les bords avec un peu de médium acrylique. Cette étape est cruciale : elle empêche la peinture de baver sous le ruban.

Oui, c’est une étape en plus, mais elle vous évite beaucoup de retouches ensuite.

Appliquons du ruban à masquer pour protéger notre zone blanche

6 - En créant une dorure à petit prix

Plutôt que d’utiliser directement une peinture dorée du commerce (souvent trop transparente), je préfère fabriquer ma propre dorure.

Je commence par une base très foncée, comme une terre d’ombre brûlée, appliquée en deux couches. Cette couleur restera visible dans les creux et donnera de la profondeur.

Ensuite, je mélange des pigments dorés avec du médium acrylique mat.
 

Cela me permet de contrôler :

• l’intensité du doré ;

• la consistance de la peinture ;

• le rendu final.

J’applique cette dorure à l’éponge naturelle, en tapotant. 

Surtout, ne frottez pas. Le tapotement crée une texture irrégulière, très vivante, parfaite pour un faux fini.

Je prépare ma dorure

J'applique la dorure en tapotant

7 - En prenant soin des finitions

Une fois satisfait, retirez le ruban à masquer avec soin. Faites quelques retouches si nécessaire.

Un cadre propre, élégant et bien rénové mettra en valeur votre tableau !

Il n'y a plus qu'à enlever délicatement le ruban à masquer

J’espère que cet article vous a apporté de vraies astuces que vous pourrez utiliser chez vous. Et si vous avez votre propre méthode, racontez-le en commentaire.

À la semaine prochaine et d’ici là, amusez-vous bien avec vos nouveaux encadrements !